裝飾，從廣義上講，就是給物體以表面的裝點修飾， 是美化物體的于段及其結(jié)果。陶瓷裝飾就是以陶瓷為裝飾 主體所展開的修飾、點綴和美化活動及其結(jié)果。在陶瓷上 進行繪畫的歷史uJ以追溯到原始社會新石器時期的彩陶， 彩陶器上的紋飾盡管多數(shù)是以幾何形的抽象符號表現(xiàn)的， 但是，這已經(jīng)初步顯露人類認(rèn)識自然表現(xiàn)自然的能力。 不僅如此，在每個彩陶器上的成型圖案都是人類從自然界中攝取題材或素材，組織畫面形成一定美感能力的 較初展露。從材料到工具，及工藝制作皆符合繪畫性特征的裝飾方法，是釉卜彩繪產(chǎn)生后的制瓷工藝，尤其青花的誕生更加促進廠這個工藝的進一步完善。此后，釉上彩繪也得到不斷發(fā)展，直到清朝康、雍、乾三代，釉上彩繪中斗彩、古彩分別在瓷都景德鎮(zhèn)發(fā)展并成熟。至此， 陶瓷裝飾以繪畫為主流，不僅從實踐，還是從人史感受等方面都基本形成各種獨特的審美表達。 繪畫作為陶瓷裝飾的一種形式，是具有特 殊工藝美的物質(zhì)性審美表達.
繪畫在陶瓷審美表達中，是一種常用的手段。它不僅凝聚廠創(chuàng)作者的個人情感，而且還凝聚了創(chuàng)作者對陶瓷材料客觀和理性認(rèn)知度，凝聚了創(chuàng)作者的上藝技術(shù)能力，審美水平等綜合文化…
因此，在陶瓷上進行繪畫裝飾，不少于在紙上的繪畫，它必須遵循陶瓷材料工藝和陶瓷燒成工藝，即它是以陶瓷材料及其特定工藝性，燒成溫度和燒成氣氛等 圳紊有機組織在一起的綜合性過程，也有一個對結(jié)果的工藝評判，這便構(gòu)成完整意義上的陶瓷繪畫裝飾。例如， 青花，必須以合適的青花繪料，即以含鈷的氧化物為“顏料”，以陶瓷坯體為“紙張”進行繪制，繪制完成以后還要施加一層透明釉，然后，入窯經(jīng)1300度左右的高溫還 原氣氛燒成。這些都是青花的繪畫工藝要求，因為沒有這些工藝就不可能有青花瓷器。另外，陶瓷繪畫一般的繪畫，它還表現(xiàn)在過程和結(jié)果之上，一般的繪畫， 當(dāng)繪制完成之后，就可以欣賞到繪畫的成果，領(lǐng)略到繪畫審美，陶瓷繪畫卻不可能在繪制完成之后就能立即欣賞，它必須經(jīng)過燒成這一環(huán)節(jié)才能得到其他繪畫的結(jié)果。
從繪畫過程上說，繪畫主體并不能在繪制的過程感覺到繪畫的創(chuàng)作之美，也不會在此過程中馬上發(fā)泄強烈的審美情感，而是必須遵循陶瓷材料及其工藝要求進行理性的創(chuàng)作。當(dāng)然，長期以來，陶瓷文化創(chuàng)造者們做了很大的努力，來革新陶瓷繪畫，總希望有一天，它成為一般繪畫具有相當(dāng)創(chuàng)作過程和審美標(biāo)準(zhǔn)，但是，終究未能使陶瓷繪畫裝飾脫離陶瓷工藝的窠臼。
斗彩、古彩、粉彩，還有新彩等繪畫性較強的陶瓷裝飾，仍然都有各自所依托的材料和必要的工藝流程。斗彩是二次繪制和燒成的，在次繪制不足，或有意填補次繪制遺漏而完成的陶瓷裝飾。古彩在色彩上有所限制，所說的“五彩”，即為古彩。嚴(yán)格意義上說，“五彩” 的五色為“蘭（青花色）、黃、綠、紫、紅”，康熙時期的古彩是對明代五彩技法的繼承和發(fā)展，因為它筆力健 勁，所以又稱“硬彩”。從技法上講，它多采用單線平涂， 色彩濃艷，明代五彩相比，具有深淺不一的色彩層次感，因而，更具有藝術(shù)感染力。粉彩始于康熙，成熟于雍正， 是清代較有成就的陶瓷裝飾之一。粉彩采用“玻璃”涂 底；采用渲染的表現(xiàn)方法，使色彩由深到淺形成色階變化， 產(chǎn)生明暗對比，以加強藝術(shù)審美力；粉彩采用釉料調(diào)色，燒成溫度攝氏700度左右，燒成后才能呈現(xiàn)鮮明的色彩 效果。粉彩的主要藝術(shù)特征是色調(diào)柔和淡雅，筆力精細上整，故有“軟彩”之稱。之相的是新彩一樣具有這樣那樣的材料和制作工藝要求。由此可見，古彩、粉 彩都具有特定的材料和相對應(yīng)的工藝制作技法，以及合理的燒成溫度，并且是在燒成之后方能現(xiàn)實出色彩效果的， 這說明其他繪畫不了的。
總之，繪畫在陶瓷裝飾表現(xiàn)巾是以材料和制作工藝為基礎(chǔ)的，它是通過較終的燒成工藝術(shù)完成的，具有物質(zhì)性審美表達。
求繪畫效果的陶瓷裝飾不僅具有繪畫性藝術(shù)特征，而且更具有創(chuàng)作者特殊的個性
從藝術(shù)的角度看具有繪畫特征的陶瓷裝飾，它的審美性是具有雙重意義。青花、古彩、粉彩，以及新彩等 具有繪畫特征的陶瓷裝飾首先具有材質(zhì)美和工藝美，其 次才具有藝術(shù)美的特征。青花屬于釉卜彩陶瓷裝飾，首 先必須具備一定的陶瓷材料，即適應(yīng)繪畫顯色的青[J瓷 或[J瓷和透明釉料，以及繪制青花圖案（畫晰）的氧化 鈷繪料；其次一定的燒成溫度及其合理的燒成氣氛；以 及釉卜彩繪技術(shù)及其工藝方法也是保證青花裝飾順利完 成的必要條件；較后，就是材料選擇方面的圳紊，保證 青花裝飾的完美性，必須有上乘的材料，就是優(yōu)質(zhì)的 氧化鈷材料和優(yōu)質(zhì)的坯料和透明釉料，這是材質(zhì)美所必 須要求的。另外，陶瓷藝術(shù)的工藝美，既包括材料工藝美，又包括制作的技術(shù)美。這就要求陶瓷裝飾者的技術(shù)必須 嫻熟，并且具有特殊的技巧等。只有這樣，陶瓷繪畫裝飾才具有藝術(shù)美。由此看來，陶瓷藝術(shù)的藝術(shù)美是建立在材料和工藝美的基礎(chǔ)之上的藝術(shù)美。
在陶瓷裝飾中，藝術(shù)美較為重要的一個方面是陶瓷藝術(shù)家的個性展現(xiàn)，即所謂的個性美。不一樣的陶瓷藝術(shù)家或陶瓷裝飾者因為自身的陶瓷工藝素養(yǎng)、藝術(shù)素養(yǎng)和 文化素養(yǎng)不一樣，所以他們所表現(xiàn)出的個性是不同的。這不僅是區(qū)分陶瓷藝術(shù)的掛著標(biāo)志，也是進行陶瓷藝術(shù)鑒賞進行陶瓷藝術(shù)審美的關(guān)鍵I劃索。陶瓷裝飾藝術(shù)獨特的個性表現(xiàn)很其重要的是陶瓷藝術(shù)家或陶瓷裝飾工作者的情感投入及表現(xiàn)。如果沒有創(chuàng)造主體的情感宣泄，陶瓷裝飾的審美是不可能實現(xiàn)的。因此，從制約陶瓷裝飾審美較為全面的惻索考慮，陶瓷裝飾的審美是綜合創(chuàng)作主體情感下發(fā)揮材質(zhì)的品質(zhì)的綜合性表現(xiàn)。
在繪畫性陶瓷裝飾的具體表現(xiàn)中，創(chuàng)作者付諸了理性和感性相結(jié)合的個人情感，并將之完整表達出來。
一般地，在創(chuàng)造性勞動中，勞動者的勞動都具有重大的情感附加值，尤其藝術(shù)創(chuàng)造更加富有這種特色，它 是以個性為為特色的理性和感性相互融合的勞動結(jié)合體。
繪畫性陶瓷裝飾作為藝術(shù)創(chuàng)作的一種形式，它以陶瓷為媒介，以繪畫為形式，并結(jié)合陶瓷工藝和創(chuàng)作者的個人情感，進行綜合性表達出來的過程的結(jié)合體。因此，繪畫性陶瓷裝飾的具體表達，既是一種情感的表達，又是 一種寄情感于物質(zhì)之中的物質(zhì)形態(tài)的具體表達。
在陶瓷裝飾中，屬于個性化勞動的主體往往是以了解熟悉陶瓷材料及其工藝性能并具有嫻熟技術(shù)的勞動 者，他（她）以純粹于上的形式面對勞動客體，并為 客體形態(tài)的成功轉(zhuǎn)化而富有成就感。正因為如此，繪畫性陶瓷裝飾的創(chuàng)造性勞動主體更加樂于攜帶著很大的熱 情從事勞動。就某一繪畫性陶瓷裝飾，例如粉彩裝飾而言， 勞動主體首先必須了解粉彩的材料。就玻璃的用途及其性能，勞動主體必須清晰叫見；就各種材料，不論苦 大綠、深大綠、淺大綠，還是黃色、紅色、紫色、藍色等， 勞動主體都要徹底對它們進行理性的把握，尤其具有色階變化的諸如苦大綠、深大綠、淺大綠等，酬為這些彩 料在繪制時并沒有色彩的色階變化，繪制者不可能直接看 出柬，只能夠憑借經(jīng)驗來進行處置，所以，成功的經(jīng)驗和 熟練的技術(shù)及技巧就鼎得十分重要。這些共構(gòu)成繪畫性陶瓷裝飾的理性惻索，也是嚴(yán)格制約和限制勞動者感性發(fā) 揮的惻紊。從制作過程或繪制過程看米，繪畫性陶瓷裝飾不以繪畫藝術(shù)，繪畫藝術(shù)在創(chuàng)作巾就可以看到藝術(shù)效果， 視性藝術(shù)效果的產(chǎn)生付出激情性的勞動，也可以進 行情感性的宣泄，或憑借喜好增加色彩對比效果，或憑 借喜好減弱色彩對比效果，這都可以發(fā)生在作畫的過程 之中，因此，一般繪畫是創(chuàng)作過程和創(chuàng)作結(jié)果創(chuàng)作者 的情感付呈一致性的勞動過程的結(jié)體，就創(chuàng)作主體而言， 。以在創(chuàng)作過程巾富有激情的勞動和富有情感的欣賞。而具有繪畫性特征的陶瓷裝飾卻不是這樣的，創(chuàng)作主體首先 是進行按部就班的繪制工作，是在設(shè)計好的藍圖上進行勾線、填色，并且，在填色中，色料的多少都有限制而不能多， 也不以少，多則過之，就會出現(xiàn)上藝缺陷，少則不足， 又達不到其效果。為此，就必須進行理性的勞動。當(dāng) 繪制完成之后，就以入窯燒成，就燒成而言，是一個嚴(yán)格的工藝過程，燒成溫度和程序都有具體要求，從升溫到降溫也必須進行嚴(yán)格的控制。燒制結(jié)束才算基本 完成J陶瓷裝飾的工藝過程，惻為某些陶瓷裝飾還需要結(jié)合其它材料進行后期制作。繪畫性陶瓷裝飾較終的藝 術(shù)效果是在燒成后，并不出現(xiàn)工藝缺陷的情況下體現(xiàn)的。 此時，繪制者才能看到藝術(shù)的真正效果并進行藝術(shù)欣賞。 從中可以看到，繪畫性陶瓷裝飾是按照陶瓷材料的特殊上藝性能進行按部就班繪制的，在繪制過程巾憑借經(jīng)驗、喜好，對結(jié)果的預(yù)測米進行理性創(chuàng)作的。因此，兩者對比，繪畫性陶瓷裝飾的真正情感宣泄，是在燒成后晰對沒有缺陷的陶瓷藝術(shù)品的情感宣泄，而創(chuàng)作過程中主要是理性的制作過程。
然而，在繪畫性陶瓷裝飾的創(chuàng)作過程中，創(chuàng)作者不論付諸積很的熱情，熱情支出，還是解陶瓷材料性能采用相對工藝制作技術(shù)乃至技巧進行創(chuàng)作的同時，其根本日的就實現(xiàn)陶瓷物質(zhì)形態(tài)的轉(zhuǎn)化，即實現(xiàn)繪畫性陶瓷裝 飾的審美表達。就整個創(chuàng)作過程而言，繪畫性陶瓷裝飾的 藝術(shù)欣賞主要表現(xiàn)在結(jié)果之上，在創(chuàng)作中所體現(xiàn)的勞動也是理性勞動，是帶著美好愿景的枯燥的勞作，而不是 富有激情的個性化勞動。盡管如此，繪畫性陶瓷裝飾作 為一種表現(xiàn)性藝術(shù)形式，完令具有藝術(shù)的特性，不論過程， 還是結(jié)果，都體現(xiàn)著理性和感性相結(jié)合的藝術(shù)成果，都是 富有激情和熱情的藝術(shù)性創(chuàng)作，它將理性的過程和感性的結(jié)果有機結(jié)合起來，用陶瓷的具體物質(zhì)形式表達出來，這便從根本上完成廠審美表達的創(chuàng)作。
正因為如此，繪畫性陶瓷裝飾的審美表達既是情感的反映，又是物質(zhì)具體形態(tài)的反映。它是通過創(chuàng)作主體了解陶瓷材料，熟悉勞動過程并富有感情的勞動綜合完成的，整個勞動個過程不僅是理性和感性相結(jié)合的個人情感轉(zhuǎn)移，也是創(chuàng)作者將個人情感轉(zhuǎn)移到創(chuàng)作的過程和結(jié)果中，并集中將情感宣泄放在陶瓷物質(zhì)的具體形態(tài)之上。繪畫性陶瓷裝飾富有藝術(shù)審美表達的總特征，具有藝術(shù)審美的爆發(fā)力。
繪畫性陶瓷裝飾的創(chuàng)作過程一般繪畫不一樣，它是按照陶瓷材料的特殊工藝性能進行按部就班繪制，在繪制過程中憑借經(jīng)驗、喜好和對結(jié)果的預(yù)測米進行理性創(chuàng)作的。繪畫性陶瓷裝飾的藝術(shù)效果是在燒成后徹底展現(xiàn)的，此時，創(chuàng)作者所付諸理性和感性相結(jié)合的個人勞動才能得到真正體現(xiàn)。這就是繪畫性陶瓷裝飾的個性特色，它將藝術(shù)審美的焦點放在創(chuàng)作結(jié)果之上，即審美的具體表達之上，現(xiàn)實了爆發(fā)力的較后突破。